Facultad de Educación
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Item “Interpretación de los valores estéticos de la cerámica laminada para desarrollar su expresión artística de los estudiantes del 5to grado de educación secundaria en la Institución Educativa “Inca Garcilaso de la Vega” de la comunidad de Cayhuachahua, provincia de Aymaraes departamento de Apurimac”(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-04-15) Mamani Aslla, Julia; Alvarez Lopez, Maria Eugenia; Ramos Candia, EustaquioEsta investigación muestra el proceso de enseñanza de la técnica de cerámica laminada, en cuyo desarrollo se aprecia la resolución del problema que involucra a los estudiantes de la institución educativa “Inca Garcilaso de la Vega” de la comunidad de Cayhuachahua, provincia de Aymaraes, departamento de Apurímac. En la presente investigación se logró sistematizar la información obtenida mediante las sesiones de aprendizaje, en torno a su diseño y metodología utilizada se desprende que según su enfoque es cualitativa, según su finalidad es aplicada, según su alcance descriptiva y explicativa, según su diseño es no experimental, en tanto según la fuente de datos es de campo; en cuanto a los métodos de investigación estos fueron: el iconográfico-iconográfico, el semiológico y el analítico-sintético, por lo que los instrumentos identificados y utilizados fueron: el de valoración íconosimbólica, el de valoración estética y el de valoración paradigmática. Los estudiantes conocieron y aprendieron a manejar con maestría las técnicas adecuadas de cerámica laminada, para obtener trabajos realizados como estimulación para desarrollar su expresión artística; en tal sentido los estudiantes utilizaron su creatividad para realizar trabajos con un tema libre, que permitió una producción estética, es importante recalcar que las obras artísticas producidas se evaluaron a través de una rúbrica especialmente diseñada para las sesiones de aprendizaje programadas; estas obras también, se interpretaron y analizaron mediante instrumentos validados de valoración semiótica y estética.Item Interpretación de valores estéticos del dibujo a carboncillo temática paisaje andino en la producción creativa de los estudiantes del 2do grado de educación secundaria de la I.E. Majestuoso Ausangate, Llullucha – Ocongate 2023(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-04-15) Garcia Condori, Virgilio; Mollocondo Espinoza, Diomedes Leon; Chavez Guzman, Francy WilderEn el presente trabajo de investigación se aplicó el dibujo con la técnica artística del carboncillo, método de valoración estética que se caracteriza por su versatilidad de impacto visual, que permite promover la creatividad y el desarrollo personal de los educandos. La investigación sobre la interpretación de valores estéticos del dibujo a carboncillo temática paisaje andino, tiene como propósito fortalecer la capacidad creativa de los educandos, paralelo a ello se desarrolló el sentido de pertenencia y sensibilidad por el medio ambiente en la comunidad de Llullucha, Ocongate; de igual forma, a través de las experiencias de aprendizaje del dibujo con la técnica del carboncillo, se ha impulsado a que los estudiantes desarrollen el nivel expresivo de producción creativa; potencialmente, se hallan en un nivel inventivo; por otro lado, esta forma de trabajo artístico ha hecho que adopten juicios críticos de expresión y apreciación del arte pictórico paisajístico. El enfoque adoptado en esta investigación fue cualitativo, con un diseño evaluativo enfocado en los procesos artístico-creativos; para la recolección de datos, se empleó la técnica de observación directa como instrumento de medición. La población que participó en el estudio estuvo compuesta por un total de 19 estudiantes, mientras que la muestra seleccionada consistió en 12 estudiantes del segundo grado de educación secundaria de la Institución Educativa "Majestuoso Ausangate", ubicada en Llullucha, Ocongate. Por intermedio de este trabajo de investigación se ha logrado en los educandos la pertinente interpretación de los valores estéticos del dibujo con la técnica del carboncillo, trabajo que en alguna medida ha fortalecido la producción creativa de expresiones pictóricas sobre el paisaje andino; donde la aplicación del carboncillo natural ofrece distintas técnicas y posibilidades de uso, el cual ha contribuido directamente con el desarrollo de habilidades y capacidad creativa de los estudiantes.Item Recopilación de manifestaciones culturales para el fortalecimiento de la identidad en los estudiantes del tercero de secundaria representados en dibujos con lápices de color(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-04-14) Moreano Chanco, Mabel Milusca; Luycho Huaman, Alvaro; Churata Condori, Yeny RoxanaLa presente investigación tuvo como objetivo el recopilar mediante distintas fuentes las manifestaciones culturales del distrito de Cotabambas del departamento de Apurímac, para fortalecer la identidad de los estudiantes del tercer grado de secundaria sección A de la I. E. Manuel Eufracio Álvarez Duran. Abordando la investigación desde el enfoque cualitativo, el alcance fue no experimental, descriptivo longitudinal-interpretativo ya que se interpretó mediante los dibujos realizados con lápices de color, las emociones y sentimientos de los alumnos que fortalecen su identidad. La búsqueda bibliográfica y recopilación de testimonios sobre las manifestaciones culturales como leyendas, mitos y prácticas costumbristas que se están perdiendo obtenidos de los pobladores más representativos de la localidad, se transmitieron a los a los alumnos en cada una de las cuatro sesiones programadas, motivándolos a conocer más y valorar su cultura. Las sesiones se enfocaron en resaltar la cultura del distrito de Cotabambas, lo que permitió que los alumnos se identifiquen con su cultura y puedan plasmarlo mediante los dibujos sobre un soporte bidimensional. Dando como conclusión la presentación de dibujos con la técnica de lápices de color que muestran dentro su composición, elementos que los rodean y con los que conviven a diario como el Yawar fiesta, las Qhashwas, entre otras manifestaciones, y que al sustentarlo de manera verbal obtenido mediante la entrevista a cada uno de los alumnos, antes, durante y después del desarrollo de sus dibujos, se evidencia la transmisión del sentir de cada uno que es el demostrar el sentido de pertenencia con el distrito de Cotabambas fortaleciendo así su identidad cultural. Palabras clave:Item Interpretación Estética del dibujo sobre soporte reutilizado de cartón para la producción creativa del paisaje en los estudiantes del 3ro de secundaria de la I.E. Jerónimo Zavala de Combapata - Canchis(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-04-14) Arriaga Zavaleta, Ernesto; Mollocondo Espinoza, Pedro Leon; Huaman Qquellon, FerniEl trabajo de investigación titulado “interpretación estética del dibujo sobre soporte reutilizado de cartón para la producción creativa del paisaje en los estudiantes del 3ro de secundaria de la I.E. Jerónimo Zavala de Combapata - Canchis”. Ha tenido como objetivo general, interpretar los valores estéticos del dibujo sobre soporte reutilizado de cartón para la producción creativa del paisaje; en donde se utilizó soportes no convencionales para la aplicación del dibujo con materiales de fácil acceso, que se constituye en un aporte para la conservación del medio ambiente que plantea soluciones de manera artística, creativa y sostenible con los estudiantes. El estudio de investigación tiene un enfoque cualitativo que partió de la necesidad de reutilizar el material sólido del cartón a través del conocimiento artístico y sensibilización ambiental que, han sido transmitidos a los educandos en experiencias de aprendizaje; de esta manera, aprovechar las diversas cualidades y características que ofrece como soporte este material en la práctica de la expresión artística. El trabajo se desarrolló en tiempo determinado, y para finalizar este proceso se realizó una selección de 12 obras pictóricas que se han constituido en la muestra final, expresiones que reflejan una composición paisajística propia de su entorno a través de la riqueza natural e histórica de la flora y fauna del valle Salcca.Item Interpretación del títere de papel para el desarrollo de la creatividad y la tolerancia en los estudiantes de cuarto grado de nivel primaria de una Institución Educativa en San Sebastián del Cusco, 2024(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-24) Fernandez Villafuerte, Jose de Maria; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Paccha Mirano, EliasEn el desarrollo de la investigación se observó que los alumnos presentaban limitaciones respecto a las técnicas de elaboración de títeres, ya que solo conocían y utilizaban modelos básicos como los de dedo y los de palo. Esta restricción revelaba una falta de conocimiento sobre otras formas de expresión artística, como la elaboración de títeres de papel, una alternativa creativa poco explorada por ellos. Frente a esta situación, se identificó la necesidad de introducir esta nueva técnica en el aula, permitiendo así que los estudiantes no solo amplíen sus posibilidades de creación, sino también que puedan construir títeres con una carga estética y emocional más profunda. Se usó la técnica del títere de papel, una opción económica y poco explorada, basada en papel de color. Se emplearon la observación y la introspección para analizar tanto los productos realizados como el proceso de aprendizaje de los estudiantes. Llevándose a cabo un análisis pedagógico de la situación y procesos académicos, así como un análisis semiótico de los trabajos, decodificando lo observado para interpretar su mensaje. También se realizó un análisis estético, profundizando en sus gustos y preferencias, ya que eligieron la temática de manera autónoma. El propósito de la investigación es motivar a los estudiantes a expresarse artísticamente y fomentar su creatividad. La implementación del teatro de títeres evidenció mejoras significativas en la comunicación oral y artística de los estudiantes de primaria. Se observó un incremento en el interés, la participación y la creatividad, así como una mayor disposición para aprender y expresarse. El uso de personajes conocidos facilitó el control del aula y fortaleció la convivencia. Además, los alumnos replicaron la técnica en otros contextos, demostrando su impacto positivo y duradero en su desarrollo expresivo y social, permitiendo conocer lo que consideran estético dentro de su contexto social y abrió la puerta a futuras investigaciones, como análisis psicológicos.Item Valores estéticos de dibujos realizados con la mano izquierda para estimular el hemisferio cerebral derecho en estudiantes del segundo grado de Secundaria de la I. E. Independencia Americana de Yanaoca – Canas - Cusco(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-24) Merma Cjuno, Mary Luz; Solorzano Ccama, Jaime; Mejia Segovia, EdgardEl propósito principal de este estudio, titulado “Valores estéticos de dibujos efectuados con la mano izquierda para estimular el hemisferio cerebral derecho en estudiantes del segundo grado de educación secundaria de la I. E. Independencia Americana de Yanaoca— Canas - 2025”, consistió en recopilar información sobre el hemisferio cerebral derecho y su influencia en el desarrollo del dibujo, con el objetivo de diseñar módulos y estrategias de aprendizaje que fueron aplicados en sesiones de aprendizaje. Una vez obtenidas las producciones de los estudiantes, estas fueron interpretadas desde la semiótica y evaluadas mediante instrumentos de valoración estética. La investigación se caracterizó por un enfoque cualitativo, con un diseño de investigación-acción y una fuente de datos proveniente del campo. La muestra estuvo compuesta por 10 estudiantes del segundo grado de secundaria, a quienes se les aplicó un módulo didáctico centrado en la enseñanza del dibujo con la mano izquierda. Los resultados mostraron propuestas creativas e innovadoras, donde se evidenció en los estudiantes un avance significativo en la estimulación del hemisferio cerebral derecho, progresivamente, los estudiantes fueron mejorando y superando los desafíos y complejidades, siguiendo de manera ordenada y minuciosa la secuencia para elaborar su propio dibujo artístico empleando la mano izquierda. La aplicación del módulo se desarrolló a lo largo de ocho sesiones, durante las cuales se promovió un aprendizaje progresivo. En las sesiones mencionadas, se presentaron las ventajas de dibujar con la mano izquierda. Además, se examinó la obra de ilustres maestros zurdos, como Leonardo da Vinci, y se trataron conceptos fundamentales como la definición del dibujo y la valoración tonal. Asimismo, se realizaron actividades pedagógicas destinadas a estimular el hemisferio cerebral derecho, tales como juegos dinámicos con yaces y canicas, así como técnicas de dibujo a ciegas e invertido; todas estas actividades se llevaron a cabo empleando la mano izquierda. Como resultado de esta exploración, los estudiantes plasmaron sus ideas creativas en un soporte A-4 de cartulina Canson, que permitió capturar con precisión los detalles y las sombras, destacando las características del material y la técnica del lápiz grafito con la mano izquierda.Item La música como medio de motivación para el dibujo creativo en los estudiantes de primer grado de secundaria de la I. E. Mixta “Señor de Huanca” San Salvador-Calca-Cusco(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-24) Gorvenia Montesinos, Gonzalo Manuel; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Mamani Paredes, Ronal ArnaldoEn la práctica pedagógica y la convivencia educativa del primer grado de secundaria de la Institución Educativa Mixta “Señor de Huanca”, se observó que los estudiantes presentaban dificultades para realizar dibujos creativos, probablemente debido a la falta de motivación. Para abordar este problema, se diseñó un módulo de enseñanza-aprendizaje basado en la investigación, con el objetivo de fomentar la creatividad en los dibujos mediante el uso de la música como herramienta de motivación. Se utilizó la siguiente metodología, el tipo de investigación fue aplicada y práctica, según su alcance descriptivo e interpretativo en los procesos creativos y artísticos, según su diseño fue no experimental, según la fuente de datos de campo y de gabinete con datos reales y oníricos y según su enfoque fue cualitativa. Tuvo como muestra a 12 estudiantes de la I. E. Mx. “Señor de Huanca” de primer grado de nivel secundario. Se utilizaron instrumentos de valoración ícono-simbólico. Durante este proceso, el investigador recurrió a la observación en las prácticas realizadas, analizando de manera formal, objetiva y subjetiva los trabajos artísticos producidos por los estudiantes a lo largo de su proceso de enseñanza-aprendizaje. La presente investigación concluyó indicando que la música, como medio de motivación para realizar dibujos creativos, resultó muy significativa. Esto se logró al interpretarla y asumir como potencial en el aula. Para esta labor, se diseñó un módulo de enseñanzaaprendizaje que fue aplicado con eficacia. Los resultados, reflejados en las obras artísticas, fueron analizados rigurosamente mediante instrumentos de valoración semiótica, que consideró lo ícono simbólico, lo estético y lo paradigmático.Item Valores estéticos de la danza "LLaqta Maqta” de Ayacucho a través de la expresión de emociones en estudiantes del segundo grado "E" del Colegio “General Ollanta” de Urubamba(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-23) Tello Guzman, Gleni Anel; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Ochoa Herrera, Cesar AugustoEl trabajo pedagógico artístico con estudiantes de la provincia de Urubamba no está normado por un método adecuado, por lo que en el presente trabajo de investigación pongo a prueba el método de Dalcroze para lograr que los valores estéticos como movimiento, ritmo y espacio se pueda ejecutar de una manera adecuada con la finalidad que ayude en su sistema socioemocional y pueda tener resultados. El objetivo principal consistió en la creación de un módulo de aprendizaje del conocimiento dancístico a través de las necesidades de carencia emocional que presenciaban los estudiantes de segundo grado. La metodología utilizada durante la investigación es post cualitativa - artística. La conclusión central señala que se consiguió elaborar un módulo de aprendizaje orientado al beneficio de los estudiantes, con el propósito de que este pueda adecuarse a cada sesión, integrando todos los conocimientos impartidos y permitiendo su aplicación posterior para lograr resultados favorables. Este estudio aporta a la educación artística nuevas formas de abordar el aprendizaje emocional a través del movimiento, considerando la danza no solo como una expresión corporal, sino como una herramienta de transformación integral. La implementación del método Dalcroze permitió establecer vínculos significativos entre la práctica artística y el desarrollo socioemocional, generando un espacio de aprendizaje sensible, creativo y humanizado que responde a las necesidades reales de los estudiantes del contexto andino. Asimismo, se evidencia que el arte, cuando es trabajado con propósito pedagógico, puede contribuir a mejorar el bienestar emocional, fortalecer la autoestima, promover la cooperación grupal y facilitar el desarrollo de habilidades blandas que impactan directamente en la formación integral de los estudiantes. Este enfoque interdisciplinario abre nuevas posibilidades en la enseñanza de la danza, resignificándola como una vía educativa poderosa para fomentar la sensibilidad, el respeto y la identidad cultural.Item Interpretación de los valores estéticos de la caricatura en el desarrollo creativo de la expresión gráfica de los estudiantes de 3er grado B y C de secundaria de la Institución Educativa Mixta José María Arguedas Altamirano Accha – Paruro(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-23) Crisostomo Torres, Pilar del Carmen; Leon Maristany, Enrique Alonzo; De los Rios Figueroa, GuidoEn la Institución Educativa José María Arguedas Altamirano se llevaron a cabo las sesiones de aprendizaje, debido a la falta de conocimiento sobre los valores estéticos de la caricatura en el desarrollo creativo de la expresión gráfica. Se constató que los estudiantes, al enfrentarse a la producción estética, emplean diversas herramientas en el espacio plano. Identificación al momento de hacer uso del entorno visual a través de la representación creativa de imágenes que señalan de manera resaltante las diferentes figuras. Al examinar esta realidad, en el presente estudio se propuso la caricatura en un papel sobre una cartulina con el fin de que el estudiante modifique esta conducta educativa habitual. Se impulso el uso de una técnica poco usual permitiendo la creación de elementos artísticos en un soporte visual. Además, se empleó la observación e introducción como metodología de estudio, importante señalar el análisis tanto formal como el objetivo y subjetivo de los trabajos realizados durante el proceso de enseñanza aprendizaje, junto a la revisión pedagogía del desarrollo académico llevado a cabo, así como el análisis pedagógico de los hechos y procesos académicos. Se llevaron tres sesiones de aprendizaje donde se recogieron 20 trabajos, y 13 fueron seleccionados como muestras finales. Analizando las diversas imágenes para resaltar las ideas planteadas que luego nos permitió comprenderlas y explicarlas en relación al mensaje que cada una de ellas mostraba, complementando con un análisis del desarrollo artístico para resaltar su capacidad estética. Finalmente señalar que objeto de estudio se cristalizo la meta que se alcanzó es que los estudiantes se afiancen más en el tema de la caricaturaItem El poder de las imágenes: carteles ambientales y su impacto en la conciencia de los estudiantes de secundaria(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-19) Umaña Huahuaccapa, Helbert; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Luycho Huaman, AlvaroEl problema de investigación radica en la falta de conciencia ecológica entre los estudiantes de secundaria sobre el cuidado de su entorno ambiental. Esta carencia se manifiesta tanto en el ámbito escolar como en su vida cotidiana. La investigación observa que estas actitudes suelen ser aprendidas y transmitidas por adultos significativos en la vida de los estudiantes, como padres y profesores. Para cambiar estas conductas, se determinó la necesidad de enseñar el diseño de carteles ambientales. Esta herramienta puede ser efectiva para fomentar la reflexión y la conciencia ambiental entre los estudiantes. Al investigar sobre el tema y crear sus propios carteles, los estudiantes pueden promover activamente el cuidado de su entorno. Como método de enseñanza, se utilizó el libro “Ilustración creadora” de Andrew Loomis. La investigación combinó la observación e introspección de los productos estéticos generados durante el proceso de aprendizaje de los estudiantes, realizando un análisis pedagógico de los hechos y procesos académicos. Se llevó a cabo un análisis semiótico y estético de los objetos producidos para decodificar e interpretar el mensaje, así como un análisis estético de estos productos. El propósito de la investigación fue concienciar a los estudiantes sobre el cuidado de su entorno ambiental mediante la expresión artística de carteles ambientalistas. Además, el trabajo del investigador contribuyó al desarrollo de la creatividad de los estudiantes.Item Explorando la identidad geográfica a través del arte del collage en un colegio secundario de Cusco.(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-18) Charalla Ñaupa, Vanessa Yormely; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Luycho Huaman, AlvaroEl problema identificado en mi investigación radica en que los estudiantes utilizan materiales artísticos convencionales, lo que limita su capacidad creativa y su conexión con la identidad geográfica. La falta de experimentación con recursos naturales disponibles en su entorno puede llevar a una expresión artística menos auténtica y a una menor apreciación de su propio contexto cultural. En el contexto educativo actual, es fundamental explorar métodos innovadores que permitan a los estudiantes conectar con su entorno y desarrollar una identidad artística propia. Esta investigación se centra en el uso del collage como una herramienta pedagógica para fomentar la identidad geográfica en estudiantes de secundaria en Cusco. A través de la utilización de materiales naturales y locales, se busca no solo enriquecer el proceso creativo, sino también fortalecer el vínculo de los estudiantes con su entorno. Para que los estudiantes cambien estas conductas educativas comunes, se utilizó el método “Cómo hacer un collage” de Ferit Iscan, como una guía práctica y detallada sobre la técnica del collage. A lo largo de sus páginas, el autor explora diferentes tipos de collage, destacando la importancia de su historia y su evolución en el mundo del arte. Se utilizó la observación y la introspección para el análisis formal, así como el análisis objetivo y subjetivo de los productos estéticos generados durante el proceso de aprendizaje de los estudiantes, como análisis pedagógico de los hechos y procesos académicos. Se realizó un análisis semiótico de los objetos estéticos producidos para decodificar lo observado e interpretado en el mensaje, y un análisis estético de estos productos. El propósito de esta investigación se basa en la necesidad de promover una educación artística que valore y utilice los recursos locales, fomentando así, una mayor creatividad y una conexión más profunda con su entorno. Además, se busca proporcionar a los docentes herramientas metodológicas que les permitan incorporar estos enfoques en su práctica educativa.Item Los juegos dramáticos contribuyen en la sensibilización, de la toma de conciencia sobre el medio ambiente en los estudiantes del 3ro grado C de secundaria del colegio Nuestra Señora de Belén(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-16) Quispe Concha, Morfi; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Paccha Mirano, EliasEn el estudio de investigación se explora la convergencia entre los juegos dramáticos en el teatro y la concientización ambiental, proponiendo una metodología lúdica y reflexiva para fomentar el cuidado del medio ambiente. A través de técnicas teatrales como la improvisación, la personificación de elementos naturales y la creación de narrativas ecológicas, se busca sensibilizar a los participantes sobre problemáticas ambientales desde una perspectiva vivencial y emotiva. La investigación se sustenta en el poder pedagógico del teatro, donde el juego dramático actúa como puente entre la teoría ecológica y la acción cotidiana, los participantes no solo adquieren conocimiento, sino que lo internalizan mediante la empatía y la experiencia simbólica. Este enfoque humanizado trasciende la mera información, generando una conexión emocional con la naturaleza que puede traducirse en actitudes más responsables. En primer lugar, se utilizó la observación para poder analizar los movimientos y gestos de cada estudiante, así como también se llevaron a cabo prácticas sobre posturas, manejo de escenario, voz, y otros componentes del teatro que guíen su participación en su representación teatral experiencial y significativa. La información sobre el proceso de aprendizaje de los estudiantes se construyó mediante el uso de una cámara de video y fichas de observación para dar a conocer la conducta de los estudiantes. Para el análisis de los juegos dramáticos en el teatro se utilizaron los instrumentos del Mag. Cesar Augusto Ochoa Herrera. En síntesis, los juegos dramáticos en el teatro emergieron como una herramienta pedagógica transformadora, capaz de traducir en vivencias concretas y emotivas. La investigación demostró que, al humanizar lo no humano a través del arte dramático, los estudiantes no solo aprendieron, sino que se comprometieron activamente con el cuidado de su entorno.Item Interpretación de los valores estéticos de la danza Carnaval de Umapata para estimular la psicomotricidad y equilibrio en los estudiantes del 1ro A de secundaria de la Institución Educativa “Nuestra Señora de Belén” - Calca - 2023(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-16) Mora Flores, Carmen Lucia; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Ochoa Herrera, Cesar AugustoLa investigadora observó que los estudiantes denotaban poco desarrollo en su psicomotricidad lo cual se hacía muy evidente en su expresión artística, en la investigación se propone crear un módulo de enseñanza que contenga la práctica necesaria para el desarrollo de las habilidades motrices de los estudiantes y puedan agregarle un valor estético al movimiento durante la ejecución de la danza. El propósito de la investigación fue el de crear un espacio en el cual los estudiantes puedan expresar el movimiento de sus cuerpos a través de la práctica, mejorar su motricidad para optar la estética en la expresión artística. Los métodos utilizados para el aprendizaje y desarrollo motor fueron la observación para percibir el cuerpo durante la danza, así como la práctica de movimientos en el escenario, el juicio de expertos para guiar al estudiante en su performance. La información sobre el proceso de aprendizaje se recopiló mediante la utilización de una cámara de video, y una ficha de observación para recoger la conducta artística de los estudiantes. Para el análisis de los valores estéticos de la danza se utilizaron como métodos en primer lugar la planigrafía siguiendo el esquema de Laban y en segundo lugar los instrumentos de valores estéticos de la danza diseñados por el Mg Cesar Augusto Ochoa Herrera. En conclusión, los valores estéticos en la danza Carnaval de Umapata fomentan un proceso que nutre las capacidades y el crecimiento personal de cada estudiante enfocado en el manejo de la psicomotricidad y equilibrio con la contribución de las prácticas.Item Interpretación de la dramatización de cuentos andinos para fortalecer la expresión vocal en los estudiantes de la Institución Educativa Señor de Huanca, Calca - Cusco(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-03-12) Quijhua Choque, Naidu; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Paccha Mirano, EliasLa investigadora observó, que los estudiantes tienen dificultades en la expresión vocal al momento de interpretar a un personaje, demuestran pánico escénico, tienen miedo a pronunciar mal las palabras frente a un público, prefieren mantenerse en silencio para no ser burla de sus compañeros. Por lo tanto, es muy importante que los estudiantes mejoren su expresión vocal para que puedan tener seguridad al momento de expresarse frente a sus compañeros o en algún otro lugar. Por tal motivo esta investigación diseña un módulo de aprendizaje para la enseñanza de la interpretación de la dramatización de cuentos andinos para fortalecer la expresión vocal, con la aplicación de técnicas vocales mediante juegos y dinámicas de socialización, fue aplicada de manera práctica a los estudiantes del 3er grado de secundaria de la Institución Educativa Señor de Huanca, Calca-Cusco, la muestra final fue de 13 estudiantes, la técnica utilizada fue la observación y los instrumentos de recolección de datos fueron la guía de observación, el instrumento de análisis estético teatral y la rúbrica, como instrumento auxiliares el diario de campo, la grabadora de audio y video y la cámara fotográfica. La investigadora llego a la conclusión que la interpretación de la dramatización de cuentos andinos para fortalecer la expresión vocal permitió desarrollar competencias blandas, como auto confianza, comunicación, responsabilidad, tolerancia a la frustración, trabajo en equipo, ser colaborativo, creatividad y originalidad, para lograr una comunicación efectiva y un desenvolvimiento escénico.Item Interpretación del dibujo mediante la técnica del lapicero con el fin de que los estudiantes aprendan a valorar las calles antiguas del Cusco y su cultura en un colegio secundario del Cusco(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-02-24) Pontecil Paniura, Giovanna; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Luycho Huaman, AlvaroEl investigador aborda el problema de que los estudiantes presentan dificultades en el dominio del lapicero en el dibujo, así como su desconocimiento sobre la historia de las calles antiguas del Cusco. Para enfrentar esta situación, se propone una actividad artística visual práctica con el fin de que aprendan a valorar su cultura y la técnica del bolígrafo. Posterior a ello, se analizan los dibujos creativos realizado por los estudiantes y se exploran los valores estéticos. Como métodos de investigación, se utiliza la observación para la descripción de los elementos visuales de la representación estética del paisaje urbano y la introspección para la interpretación de sus significados. Desde la perspectiva de la semiología y la estética, se analizan las obras artísticas, que se resumen en un mensaje crítico que describe e interpreta cada objeto estético. También, se analiza la agrupación de las muestras artísticas a través de la descripción e interpretación de los paradigmas semióticos, así como la relación que existe entre estas categorías, ya que esto comunica y ayuda al espectador a comprender el significado y el mensaje de las obras. Además, se destaca cómo el estudiante construye y representa las calles antiguas del Cusco en un dibujo artístico que demuestra el dominio del bolígrafo, transmitiendo así un mensaje que sensibiliza al espectador. Las representaciones artísticas de los estudiantes muestran diferentes paisajes urbanos de las calles antiguas del Cusco, con el propósito de crear conciencia y motivar a la valoración de estas calles antiguas como patrimonio cultural.Item Valores estéticos del dibujo artístico con la técnica lápices de color para fortalecer las costumbres y tradiciones de los estudiantes del 2° "A" de secundaria de la I.E. Almirante Miguel Grau de Checacupe – Canchis - 2023(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-02-20) Galindo Laime, Jhon; Mollocondo Espinoza, Pedro Leon; Huaman Concha, LeonardoEn el presente trabajo de investigación orientado al estudio del dibujo artístico, se aplicó la técnica de lápices de color, la cual posibilita la obtención de resultados con cualidades pictóricas. Esta técnica se caracteriza por su riqueza tonal, así como por la versatilidad que ofrece en la elaboración de tramas y fusiones cromáticas, permitiendo generar efectos vibrantes y expresivos en la producción visual de los estudiantes. La investigación titulada “Valores estéticos del dibujo artístico con la técnica de lápices de color para fortalecer las costumbres y tradiciones de los estudiantes del 2.º ‘A’ de secundaria de la I.E. Almirante Miguel Grau de Checacupe – Canchis”, tuvo como finalidad promover el desarrollo de la creatividad, la sensibilidad artística y la identidad cultural de los educandos, a través de experiencias de proceso interactivas del curso de expresión artística. La técnica empleada se constituyó en una estrategia pedagógica que favoreció la capacidad de imaginación e interpretación de los estudiantes, permitiéndoles representar gráficamente diversas manifestaciones vinculadas a las costumbres y tradiciones de la comunidad de Checacupe. El estudio se enmarca dentro del enfoque cualitativo, con una planificación de tipo relativo. Como conjunto de método de recoger la información de instrumentos de la observación directa, lo cual permitió registrar y analizar las evidencias del proceso y de los productos artísticos generados. La población estuvo conformada por 17 estudiantes, quienes constituyeron a su vez la muestra, pertenecientes al segundo grado, sección “A”, de educación secundaria de la institución educativa Almirante Miguel Grau, ubicada en el distrito de Checacupe, provincia de Canchis.Item Construcción de títeres con recursos reciclados para la concientización ambiental en estudiantes de cuarto grado de primaria en la Institución Educativa Particular Salesiano de Cusco(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-02-05) Meza Zarate, Michael; Luycho Huaman, Alvaro; Paccha Mirano, EliasEl presente estudio tuvo como objetivo describir cómo la construcción de títeres con recursos reciclados ayuda en la concientización ambiental en estudiantes de cuarto grado de primaria en la Institución Educativa Particular Salesiano de Cusco – Cusco. Para alcanzar el estudio, se empleó una metodología aplicada, de alcance descriptivo y diseño no experimental, además, el enfoque cualitativo y método observacional, por la finalidad del mismo. La población objeto de análisis estuvo conformada por 64 estudiantes de 4to grado de la Institución Educativa Particular Salesiano de Cusco, a partir del cual, se seleccionó una muestra de 12 estudiantes por criterios del investigador. Los talleres brindados por el docente fueron interesantes para los estudiantes, es por ello, que se obtuvo como resultados que la construcción de títeres con materiales reciclados ayudó a los estudiantes a manejar una mejor información del cuidado del ambiente, por lo que se evidenció una mayor conciencia ambiental en la muestra estudiada. Asimismo, la construcción de títeres permitió a los niños tener un mejor manejo cognitivo, afectivo, conativo y activo de conciencia ambiental.Item Técnica del ensamblaje para desarrollar la creatividad de las estudiantes de 4° grado de secundaria de la I.E. Santa María Goretti(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-02-03) Orosco Ccoyo, Delia; Rodriguez Casaverde, Amelia; Challco Chura, JuanLa presente investigación tiene como objetivo desarrollar la creatividad, hacer que las estudiantes sean capaces de generar conciencia, imaginar, crear, recrear e innovar a través de la técnica del ensamblaje de diversos materiales no convencionales aparentemente inservibles, material reciclable orgánico y/o inorgánico (botella, semillas, plantas secas, hojas, plumas, alambres, etc.) transformaron en nuevas ideas para elaborar trabajos artísticos de la escultura con la técnica del ensamblaje, para así interpretar los valores estéticos del mismo. ¿Para qué desarrollar la creatividad? desarrollar la creatividad de los estudiantes resulta muy importante, en una realidad tan dinámica como la nuestra, resulta fundamental dotar a la infancia de las herramientas necesarias para su independencia. Al fortalecer su capacidad de decisión ante los retos del día a día, no solo los preparamos para el porvenir, sino que elevamos el bienestar integral de la sociedad. Es ahí donde nace la presente investigación como una propuesta o alternativa a la expresión artística donde los estudiantes se expresen libremente, así, la elaboración de trabajos artísticos con dicha técnica del ensamblaje artístico permite a los estudiantes desarrollar y expresar de manera espontánea su imaginación y creatividad a través del pensamiento divergentes, plasmados en sus trabajos en materiales que están al alcance y no tienen costo alguno como son materiales no convencionales, reciclables. También, encontramos materiales orgánicos e inorgánicos. Se utilizó el método descriptivo e interpretativo para el análisis del producto estético generado durante el proceso de enseñanza-aprendizaje. Se realizó u análisis semiótico de los objetos estéticos producidos para codificar lo observado e interpretado en el mensaje, además de un análisis estético del producto. El propósito fue ue utilizar el arte como un motor de motivación para las alumnas, facilitando un entorno donde la comunicación y la interacción fluyeran a través de nuevos lenguajes expresivos. Esta investigación resultó clave para que las estudiantes exploraran su capacidad creativa, logrando que sus obras destacaran por un sello personal, lleno de imaginación y frescura.Item Interpretación de las máscaras en vendas de yeso de danzas de Pisac para que aprendan a reconocer su significado y valor estético en los estudiantes del 3º de Secundaria de la Institución Educativa Bernardo Tambohuacso de Pisac 2024(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-01-29) Ferro Torres, Maria Elizabeth; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Sayritupa Cusihuaman, FerlynEn la práctica educativa y la convivencia escolar en la I.E. “Bernardo Tambohuacso”, se ha notado que los estudiantes de tercer grado de secundaria carecen de comprensión sobre el significado de las máscaras utilizadas en las danzas de la festividad de la Virgen del Carmen de Pisac. Ante esta situación, surgió la necesidad de enseñarles a confeccionar estas máscaras en vendas de yeso, relacionadas con las danzas de Pisac, para que puedan apreciar su significado y valor estético. Esta investigación tuvo como meta principal explora las máscaras en vendas de yeso de seis danzas de Pisac, mediante el diseño de un módulo de enseñanza-aprendizaje, e integrarlo en el proceso de investigación en educación artística, analizando la muestra estética final. La metodología utilizada fue de tipo práctica y descriptiva, con enfoque cualitativo en procesos educativos artísticos. Los individuos que formaron parte de la población fueron los estudiantes del colegio Bernardo Tambohuacso, siendo la muestra final de 11 estudiantes del tercer grado sección “B”. Se emplearon técnicas como la observación y la introspección, así como el análisis por categorías para el procesamiento de datos, utilizando equipos electrónicos como filmadoras, análisis semióticos y estéticos. Los resultados concluyeron que el diseño de este módulo de enseñanza-aprendizaje demostró ser efectivo en el proceso de investigación en educación artística. A través de la práctica, los estudiantes no solo adquirieron un conocimiento más profundo sobre estas máscaras tradicionales, sino que también desarrollaron habilidades de investigación y análisis crítico. La producción estética final reflejó el entendimiento de los estudiantes sobre el análisis de trabajos artísticos de investigación.Item Hiloramas surrealistas: Fomentando la creatividad y la expresión sin límites en la educación secundaria(Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, 2026-01-27) Pinares Quispe, Diana; Leon Maristany, Enrique Alonzo; Quispe Fernandez, GregorioEsta tesis explora la integración del hilorama y el surrealismo como estrategias pedagógicas en contextos educativos, investigando su potencial para transformar la enseñanza tradicional en un proceso más creativo y estimulante. El hilorama, una técnica artística que utiliza hilos tensados para formar patrones y figuras, se examina no solo como una expresión visual, sino como un medio para desarrollar habilidades cognitivas y motoras en los estudiantes. El surrealismo, por su parte, se caracteriza por su enfoque en la liberación del subconsciente y la exploración de la imaginación. El método de la demostración guiada es el que se ha utilizado en la didáctica educativa. En la investigación se utilizó la observación como método para la práctica guiada con los estudiantes y la introspección para conocer la expresión del estudiante. Para ello, fue necesario emplear también la técnica del diálogo. El objeto de investigación contiene los datos del mensaje y la forma, por lo que se utilizaron métodos específicos como la observación, la introspección, el análisis formal, semiótico y estético. Estos se plasmaron en una tabla de lectura semiótica y una lectura estética muy básica, adaptada para estudiantes con un nivel de principiantes. La tesis argumenta que la combinación del hilorama con los principios del surrealismo puede contribuir a crear un entorno educativo que favorezca la creatividad, la reflexión crítica y la autoexpresión en los estudiantes. Finalmente, la investigación concluye que la incorporación del hilorama y el surrealismo en la educación no solo enriquece la formación artística de los estudiantes, sino que también apoya su desarrollo integral, al promover valores como la originalidad, la perseverancia y la capacidad de pensar fuera de esquemas preestablecidos.
