Interpretación de los valores estéticos del dibujo en el bodegón para estimular la creatividad

Peralta La Torre, Alamaluz Liuvana

Interpretación de los valores estéticos del dibujo en el bodegón para estimular la creatividad

dc.contributor.advisor	Leon Maristany, Enrique Alonzo
dc.contributor.advisor	Quispe Choqque, Cesar Augusto
dc.contributor.author	Peralta La Torre, Alamaluz Liuvana
dc.date.accessioned	2024-12-17T15:07:27Z
dc.date.available	2024-12-17T15:07:27Z
dc.date.issued	2024-12-17
dc.description.abstract	A través del presente trabajo de investigación, se observó que los estudiantes del nivel secundario no desarrollan adecuadamente su creatividad debido a las distracciones del medio los cuales los limitan en cierta medida, dando pie a problemas que se evidencian en sus trabajos artísticos. Es así que se les enfrenta ante el reto de dibujar el género de bodegón, un género poco valorado en sus inicios pero que toma gran relevancia en el futuro, empleando lápiz, carboncillo y sepias, técnicas empleadas en el dibujo monocromo, gomas de borrar y cartulinas, con el fin de que los estudiantes puedan percibir a través de sus materiales, distintas formas o estilos de dibujar, motivando su libre creatividad. Esta estrategia de enseñanza busca que los estudiantes tengan libertad de expresión a través del dibujo de bodegón sin perder su objetivo. Utilizando este método para el aprendizaje y representación de sus trabajos artísticos, se superó el reto de dibujar elementos compuestos a través de la observación de los mismos, así como lograr las cualidades de los objetos representados de forma monocroma, desarrollando su creatividad de forma más amplia, el investigador utilizó la observación y la introspección para el análisis formal y el análisis subjetivo y objetivo de los productos estéticos generados del proceso de aprendizaje de los estudiantes, como análisis pedagógico de los hechos y procesos académicos. Así mismo se realizó un análisis semiótico de los objetos estéticos producidos, elaborado por los alumnos para decodificar lo observado e interpretar el mensaje y análisis del producto. El propósito de la investigadora fue el de motivar mediante la expresión artística, donde cada uno mostró distintas actitudes positivas de inicio a fin, por lo tanto, el trabajo de la investigadora ayudó en el desarrollo de la creatividad de los estudiantes.
dc.description.abstract	Through this research work, it was observed that secondary school students do not adequately develop their creativity due to the distractions of the environment which limit them to a certain extent, giving rise to problems that are evident in their artistic works. Thus, they are faced with the challenge of drawing the genre of still life, a genre little valued in its beginnings but which takes great relevance, using pencil, charcoal and cuttlefish, techniques used in monochrome drawing, erasers and cardboard, with so that students can perceive through their materials, different forms or styles of drawing, opening their free creativity. This teaching strategy seeks that students have freedom of expression through still life drawing without losing its objective. Using this method for learning and representing his artistic works, he overcame the challenge of drawing composite elements through their observation, as well as achieving the qualities of objects represented in monochrome, developing his creativity in a broader way, the researcher used observation and introspection for formal analysis and subjective and objective analysis of the aesthetic products generated from the students' learning process, as a pedagogical analysis of academic events and processes. Likewise, a semiotic analysis of the aesthetic objects produced was carried out, prepared by the students to decode what was observed and interpret the message and analysis of the product. The purpose of the researcher was to motivate each student through artistic expression, where each one showed different positive attitudes from beginning to end, therefore, the researcher's work helped in the development of the students' creativity.
dc.format	application/pdf
dc.identifier.uri	https://hdl.handle.net/20.500.14400/80
dc.language.iso	spa
dc.publisher	Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco
dc.publisher.country	PE
dc.rights	info:eu-repo/semantics/openAccess
dc.rights.uri	https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/
dc.subject	Tesis
dc.subject	Educación Artística
dc.subject	Desarrollo de la Creatividad
dc.subject	Observación introspección
dc.subject	Artes Visuales
dc.subject	Dibujo de Bodegón
dc.subject	Thesis
dc.subject	Artistic Education
dc.subject	Development of Creativity
dc.subject	Introspection observation
dc.subject	Visual Arts
dc.subject	Still Life Drawing
dc.subject.ocde	https://purl.org/pe-repo/ocde/ford#6.04.01
dc.title	Interpretación de los valores estéticos del dibujo en el bodegón para estimular la creatividad
dc.type	info:eu-repo/semantics/bachelorThesis
dc.type.version	info:eu-repo/semantics/publishedVersion
renati.advisor.dni	29210213
renati.advisor.dni	40465731
renati.advisor.orcid	https://orcid.org/0000-0001-8231-9469
renati.advisor.orcid	https://orcid.org/0000-0002-1557-9612
renati.author.dni	46617002
renati.discipline	161046
renati.juror	De los Rios Figueroa, Guido
renati.juror	Bravo Salas, Mariela Dominga
renati.juror	Lasteros Holgado, Yohn Augusto
renati.level	http://purl.org/pe-repo/renati/level#tituloProfesional
renati.type	http://purl.org/pe-repo/renati/type#tesis
thesis.degree.discipline	Facultad de Educacion
thesis.degree.grantor	Universidad Nacional de Arte Diego Quispe Tito del Cusco, Facultad de Educacion Artistica
thesis.degree.name	Licenciado en Educacion Artistica