Leon Maristany, Enrique AlonzoCarreño Zarate, Jose LuisZuñiga Mora, Abel2026-08-252026-08-252026-08-25https://hdl.handle.net/20.500.14400/196En la siguiente investigación se presenta una distopía a través de una propuesta pictórica, basada en diferentes acciones peculiares ocultas a plena vista dentro de las tradiciones y costumbres de las fiestas patronales en Cusco, llamadas también “Corpus”, como es el Corpus de San Cristóbal del barrio Qolqanpata de Cusco, Perú. Se utiliza como métodos de investigación la observación para la descripción del escenario a través de la representación estética de las alegorías y la introspección para la interpretación de sus significados. Se analiza las obras desde la semiología, la estética y se resume en un discurso crítico que describe e interpreta cada obra estética. Se analiza también el conjunto de obras, a través de la descripción e interpretación de los paradigmas semióticos o categorizaciones, así como la relación que existe entre categorías que dialogan con el espectador y ayuda a entender el mensaje de la obra. Las imágenes están segmentadas en planos de acrílico transparente que por separado no significan nada, pero al unirlos uno tras de otro muestran una pintura artística con significado para el artista y espectador. El concepto de este procedimiento es dar a conocer que el todo es mayor a la suma de sus partes, así es como cada cuadro de esta serie está conectado uno al otro para dar idea del mundo distópico que se expone. Al ser una visión artística donde se alega imágenes ficticias con género contemporáneo – onírico, no se debe confundir con la realidad o aludir a ella, ya que los cuadros exageran determinados contextos sociales presentes en ciertos colectivos de personas. Con esta aclaración, las pinturas artísticas no son una crítica social ni mucho menos una pretensión de ofensa hacia las tradiciones y costumbres cusqueñas.In the following research, a dystopia is presented through a pictorial proposal, based on different peculiar actions hidden in plain sight within the traditions and customs of the patron saint festivals in Cusco, also called "Corpus," such as the Corpus of San Cristóbal in the Qolqanpata neighborhood of Cusco, Peru. Observation is used as a research method for describing the scenario through the aesthetic representation of allegories and introspection for interpreting their meanings. The works are analyzed from semiology, aesthetics and summarized in a critical discourse that describes and interprets each aesthetic piece. The entire set of works is also analyzed through the description and interpretation of semiotic paradigms or categorizations, as well as the relationship between categories that converse with the viewer and help understand the message of the work. The images are segmented into transparent acrylic planes that individually mean nothing, but when joined one after the other, they show an artistic paintingwith meaning for the artist and viewer. The concept of this procedure is to demonstrate that the whole is greater than the sum of its parts; thus, each painting in this series is connected to the others to give an idea of the dystopian world presented. As an artistic vision that alleges fictional images with contemporary – dreamlike genre, it should not be confused with reality or allude to it since the paintings exaggerate certain social contexts present in specific groups of people. With this clarification, the artistic paintings are neither a social critique nor an intention to offend the traditions and customs of Cusco.application/pdfspainfo:eu-repo/semantics/restrictedAccessArte visualContemporáneoFantásticoPintura óleoSincretismoSan CristóbalDistopíaVisual artContemporaryFantasticOil PaintingSyncretismSaint ChristopherDystopiainfo:eu-repo/semantics/bachelorThesishttps://purl.org/pe-repo/ocde/ford#6.04.00